计算机生成艺术（Computer-generated Art）是指由计算机程序生成的艺术作品，包括数字绘画、电影、游戏、音频、虚拟现实等多种形式。它不仅改变了艺术创作的方式，也推动了跨学科的发展，成为现代科技与艺术融合的重要领域。

计算机生成艺术的核心特点包括：
1. 自动化与数字化：通过算法、编程语言（如Python、C++或AI工具）生成艺术作品，减少了人类的直接参与。
2. 交互性与多样性：艺术家可以控制生成内容，使作品具有动态性和可塑性，例如数字雕塑或动态光影效果。
3. 无限扩展性：艺术作品可以被无限复制、修改，甚至用于虚拟现实场景，拓展了艺术的应用边界。

计算机生成艺术的应用领域广泛，例如：
– 数字绘画：艺术家利用软件直接绘制图像，实现高度精确的创作。
– 虚拟现实：结合计算机生成的场景，创造沉浸式体验，如VR艺术装置。
– 交互艺术：观众通过互动设备参与创作过程，使艺术作品具有情感共鸣。

尽管计算机生成艺术在创新中取得巨大进展，但也面临一些挑战，例如版权归属、创作伦理以及艺术与人类创造力之间的平衡。然而，随着技术的进步，这一领域正逐步成为全球文化的重要组成部分。

计算机生成艺术不仅是科技的结晶，更是人类创造力的延续，它推动着艺术形式的演变，也为未来艺术的发展开辟了无限可能。

本文由AI大模型（qwen3:0.6b）结合行业知识与创新视角深度思考后创作。